SOMMERPAUSE

„So vielfältig und gefühlsecht wie das Leben selbst – ein kleines Kinowunder“

Sandra ist eine alleinstehende Frau in ihren Fünfzigern, führt eine feministische Buchhandlung und hat sich in ihrem Leben gut eingerichtet, ohne Partner und ohne Kinder, aber mit Unabhängigkeit und Gedankenfreiheit. Zur spannenden Geschichte macht dieses Leben ein Zufall, der auf und abseits der Leinwand als Schicksal durchgehen kann. Sandra hat auf einmal neue Nachbarn, Alex und Cécile, ein junges Paar mit einem sechsjährigen Sohn namens Elliott. Ein weiteres Kind ist auf dem Weg. Als die Geburt schneller losgeht als gedacht und niemand da ist, um auf den kleinen Elliott aufzupassen, springt Sandra widerwillig ein. Sie weiß nicht, was sie mit einem wissbegierigen Sechsjährigen anstellen soll. Das merkt auch Elliott. Außerdem erzählt er ihr, dass der fürsorgliche Alex gar nicht sein leiblicher Vater ist. Sandra ist als Fremde plötzlich Teil dieser Geschichte, die über einen Zeitraum von mehreren Jahren aus ihrer Perspektive erzählt wird.

Mit Eric Verdin, Florence Muller, Mélissa Barbaud u. a.

Regie: Carine Tardieu, FR 2024, 105 Minuten

Ein Jahr nach der fulminanten Premiere, mit der die Studierenden der Universität für Musik und darstellende Kunst begeisterten, darf sich das Spielraum-Publikum auch zum Start in die neue Kultur-Saison wieder auf virtuose Klänge und eine ganze Menge Talent im Rahmen von „Vienna Calling 2.0“ freuen. Nach der außergewöhnlichen Erstausgabe dieses Formats im September des Vorjahres präsentieren sich auch heuer wieder Studierende von Martin Gasselsberger im Spielraum Gaspoltshofen. Es erwartet Sie ein weiterer musikalisch vielschichtiger Abend im weiten Feld zwischen Pop, Jazz und Blues.

Freuen Sie sich auf diese Rising-Stars:

Patricia Ruesch – Vocals, Piano Johanna Therese Schleper – Vocals, Piano Anna-Maria Schnabl – Vocals, Piano Laurenz Bumberger – Piano, Vocals Elias Tiefenbacher – Piano

Na, alles gut? Ja, alles gut. Echt jetzt? Wann, bitte, wurde „alles gut“ zu einer täglich strapazierten Beschwörungsformel? Wahrscheinlich irgendwann zwischen dem Klopapierhamstern, dem Influencer-Wahnsinn und all den anderen weltweiten Katastrophen. Aber, fun fact: Es ist nicht alles gut!

So. Und jetzt die gute Nachricht: Christoph & Lollo bringen ein neues Album raus! Zwölf neue Lieder über Politik, Kaffee, Hunde, Instagrammer und verletzte Gefühle. Hier werden alle wichtigen Fragen beantwortet. Wo sind die Hände? Christoph & Lollo wissen sogar das. Österreichs odd couple des satirischen Liedguts vereint die Energie des Rock’n’Roll und den DIY-Gedanken von Indie-Punk mit sarkastischer Schärfe. Damit haben Christoph & Lollo die adäquate Methode gefunden, der absurden Gegenwart etwas entgegenzusetzen. Warum? Weil sie es können. Und sonst macht’s ja niemand. Also: alles gut.

"Kaum jemand beherrscht die spontane Zusammenführung von tragisch-komischen Geschichten, abgründigem Humor und Protestliedern so perfekt." (Jurybegründung, Salzburger Stier 2015)

"Was schon so extrem lustig, klug und hintersinnig ist, bekommt durch den grandiosen, weil in der Phrasierung und Artikulation variablen Gesang und die lässig-ironische Präsentation endgültig die Qualität des Einmaligen." (Süddt. Zeitung)

"Absurd, politisch, bitterböse und liebenswert-charmant." (Passauer Neue Presse)

**Musikkabarett mit CHRISTOPH & LOLLO **

In der prächtigen Savanne Afrikas lauern unendlich viele Gefahren, besonders für ein kleines Erdmännchen wie Tafiti. Sein Großvater Opapa lehrt ihn, dass die Welt um ihn herum voller Risiken ist und er und seine Artgenossen besser unter sich bleiben sollten. Doch Tafiti kann dieser Weisheit nicht folgen und eilt zur Rettung von Pinsel, einem Pinselohrschwein. Dabei schleicht sich eine Giftschlange ein und Opapa wird gebissen. Die einzige Hoffnung auf Rettung ist eine seltene blaue Blume, die allerdings jenseits der Wüste blüht.

Tafiti verspricht zwar, sich von nun an von anderen fernzuhalten, doch das erweist sich als schwieriger als gedacht. Pinsel folgt Tafiti, um seine Schuld zu begleichen.

Gemeinsam brechen sie gemäß Opapas Rat in die unendliche Wüste auf, wo sie ums Überleben kämpfen und in ihrem größten Abenteuer immer näher zusammenwachsen.

Regie: Nina Wels, DE 2025, 81 Minuten, ab 5

Sigrid Horn: Aufgewachsen im Mostviertel, erwachsen geworden in Wien. Die preisgekrönte Liedermacherin singt in einem nicht klar zuordenbaren Dialekt und begleitet sich mit Ukulele oder Klavier. NEST, ihr drittes Album, ist ein düster-liebevoller Dialekt-Liederzyklus mit Streichquartett. Über allem steht die Hoffnung, das Überkommen, das Überstehen.

Stefanie Kropfreiter, Marlene Herbst (Bratschen), Ulla Obereigner (Geige) und Anna Aigner (Cello) bilden das wohlige Nest, in das sich Sigrid Horn zurückziehen kann und sich vulnerabler als je zuvor zeigt. Die Arrangements sind alle aus der Feder des Produzenten und Musikers Felipe Scolfaro Crema, der an der Bruckner Uni Komposition und Jazz-Klavier studiert.

2018: Debütalbum SOG I BIN WEG

2019: Gewinnerin des FM4-Protestsongcontest

2020:Präsentation ihres zweiten Albums I BLEIB DO in der Elbphilharmonie Hamburg, welches vom Falter unter die wichtigsten 50 Austropop-Alben der letzten 50 Jahre gewählt wurde

2021: Hubert von Goisern Kulturpreis

2024: Nominierung für einen Amadeus Austrian Music Award

Dialekt-Lieder mit Streichquartett: SIGRID HORN & DAS NEST

Chris Masterman ist ein TV-Wettermoderator, dessen gute Tage schon etwas zurückliegen. Eines Tages erhält er den Auftrag, in die Stadt Broome zu reisen – mitten im australischen Outback. Durch eine Unachtsamkeit fährt er ein Känguru-Junges an und lernt auf der Suche nach Hilfe das 11-jährige indigene Mädchen Lilly kennen, die sich sofort um das verletzte Tier kümmert. Die beiden schließen Freundschaft, und bei dem Versuch, weitere Känguru-Junge zu retten, beginnt für beide ein aufregendes Abenteuer …

Basierend auf einer wahren Geschichte ist LILLY UND DIE KÄNGURUS eine herzerwärmende Familienkomödie, bei der Kate Woods nach einem Drehbuch von Harry Cripps Regie führte. Vor der traumhaften Kulisse Australiens brillieren Ryan Corr und Newcomerin Lily Whiteley in dem opulent gefilmten, spannenden Familienfilm, in dem eine Teenagerin für ihre Überzeugungen einstehen muss, um ihre Heimat zu schützen. Die originale BBC-Dokumentation war ein Hit in Großbritannien und Australien.

Mit Ryan Corr, Lily Whiteley, Rachel House, Brooke Satchwell u.a.

Regie: Kate Woods, AU 2025, 85 Minuten, ab 8

Herrn Hase ist kein Weg zu weit, keine Gefahr zu groß, keine Aufgabe zu schwer. Kein Wunder, er ist ein Held. Jedenfalls in seiner Phantasie. Herr Igel ist das genaue Gegenteil. Er bleibt gerne zu Haus, wo er sich um seinen Rübenacker kümmert...

Jeden Tag kommt Herr Hase vorbei und erzählt von seinen Abenteuern. „Tolle Geschichten“, schwärmt Frau Igel. „Angeberei“, findet ihr Mann.

Herrn Igel wird es irgendwann zu dumm. „So ein Aufschneider. Soll er doch mal zeigen was in seinen Hasenbeinen steckt!“

Mit List, Lust und leichtem Gepäck zaubert Max Tröbinger den Märchenklassiker auf die Bühne. Anders als im Original der Grimms, erlebt das Publikum, dass Freundschaft zwischen ungleichen Partnern möglich ist und wie ein Konflikt die Beteiligten am Ende näher bringt.

Theater Tröbinger sind Mutter und Sohn, Gerti und Maximilian Tröbinger. Gerti spielt und baut seit 25 Jahren Puppen für verschiedene Theater und die eigene Wanderbühne. Maximilian ist seit mehreren Jahren als freischaffender Puppenspieler international unterwegs. Zuvor hat er an der „HfS Ernst Busch-Berlin“ Puppenspiel studiert.

Ein Figurentheaterstück für alle ab 3 Jahren

Philipp Hochmair präsentiert eine Neuinterpretation von Adalbert Stifters Der Hagestolz und zeigt einmal mehr, wie klassische Texte im Heute zum Klingen gebracht und lebendig gemacht werden können. Die Erzählung von 1844 behandelt Themen wie Ehe, Familiengründung und Herkunft und stellt die drängenden Fragen nach der Zukunft und dem richtigen Lebensentwurf. Begleitet wird der Star-Schauspieler von den progressiven Beats und Sounds der „Elektrohand Gottes“, mit Fritz Rainer am Schlagzeug und Hanns Clasen an der Gitarre.

In seiner modernen Interpretation der klassischen Erzählung erweist sich Hochmair erneut als Künstler von beeindruckender Vielschichtigkeit und Tiefe, und er wandelt, nachdem er selbst die Schwelle des 50. Lebensjahres überschritten hat, auf der feinen Trennlinie zwischen Jugend und Alter, Offenheit und Verschlossenheit, Lebensfreude und Härte.

„Unsere Neuinterpretation von Hagestolz ist eine Erinnerung daran, dass in den Geschichten von gestern auch die Fragen und Antworten von heute verborgen sind. Denn schließlich ermöglicht es die Kunst auf wunderbare Weise, gewohnte Muster aus neuer Perspektive zu betrachten und sie in den Kontext unserer modernen Welt zu stellen“, so Philipp Hochmair.

(szenische) Lesung mit PHILIPP HOCHMAIR & der ELEKTROHAND GOTTES

Demokratie, Wirtschaft, Umwelt, Hoffnung auf eine bessere Zukunft - alles geht den Bach runter.Aber wer hat es dort hinein geschmissen? Kann man es auch wieder herausfischen? Und wenn es schlussendlich ins Meer gespült wird, geht es dort einfach unter, oder wird es als Regen zurückkehren und den Bach zur Sintflut anschwellen lassen?

Florian Scheuba setzt sich in Bachwatch-Mission ans Ufer, hält Ausschau nach Rettungsschwimmern und dunklen Abwasser-Kanälen, fragt sich, ob dieser Bach schon ein Mainstream ist und begegnet ausufernden Untergangstendenzen mit dem trotzigen Bau von Humor-Dämmen.

Er hält Witz den Wahnwitzigkeiten der Gegenwart entgegen und beweist dabei, dass Lachen die beste Form der Notwehr ist.

Kabarett mit FLORIAN SCHEUBA

Folk-Pop aus Island! Warme und wohlklingende Stimmen, zarte musikalische Strukturen, elektronische Klangteppiche, verwoben mit realen Instrumenten – man fühlt sich rundum angenehm eingehüllt von den Songs der isländischen Band ÁRSTÍÐIR. Insofern reihen sich die Drei durchaus in die prominente MusikerInnen-Liste von Island ein, in der bereits Sigur Rós, Ólöf Arnalds oder Björk stehen.

Gegründet 2008 wurde die Band schon im ersten Jahr ihres Bestehens in ihrem Heimatland in die Charts katapultiert. In den darauffolgenden Jahren starteten ÁRSTÍÐIR auch in Mitteleuropa durch. Das Fundament der Musik von ÁRSTÍÐIR ist die Chemie zwischen den Mitgliedern Daníel, Gunnar und Ragnar und ihre gemeinsame Leidenschaft für Gesangsharmonien. Alle drei Bandmitglieder haben starke und individuelle Charaktere und singen abwechselnd die Leadstimme. Ein weiteres Markenzeichen der Band ist ihr Einsatz von Streichern und die Art wie sie mit den vokalen Harmonien zusammenspielen.

Acht Alben des Trios folgten. Ihre gemeinsame DNA: Smarte Gesangsharmonien, geformt aus eigenständigen Stimmen, die jeweils auch souverän als Lead-Vocals anheben.

Konzert mit ÁRSTÍÐIR (Island)

… frei nach diesem Motto begibt sich Wolfgang Böck mit heiter-ungewöhnlichen Geschichten auf eine spannende Spurensuche zur angeblich „stillsten Zeit des Jahres“, die für viele gar nicht so „still“ ist. Von brennenden Christbäumen, über Schneeliebhaber, die ob der weißen Pracht den Verstand verlieren, bis zu heiter-beschaulichen Weihnachtsgeschichten spannt sich der Bogen in Versen und Prosa dieses sehr unterhaltsamen Abends.

Musikalisch wird der vielfach ausgezeichnete Schauspieler Wolfgang Böck von Petra Linecker und Martin Gasselsberger begleitet. Sie interpretieren an diesem Abend einen Mix aus souljazzigen Eigenkompositionen und erlesenen Arrangements traditioneller Weihnachtslieder. Wolfgang Böck und die Musik von Petra Linecker und Martin Gasselsberger machen diesen Weihnachtsabend zu einem unvergesslichen – freuen Sie sich also auf einen Abend, der das Prädikat „besinnlich und heiter“ auf besonders gelungene Art und Weise miteinander verknüpft!

„Weihnachten ist überall - nur halt überall ein bisschen anders!“

Lesung mit WOLFGANG BÖCK

Musik: Petra Linecker (Gesang) & Martin Gasselsberger (Klavier)