DER HELD VOM BAHNHOF FRIEDRICHSTRASSE

Im Zentrum steht das bewegte Schaffen des Komponisten Kurt Weill, der 1933 zur Flucht aus Deutschland gezwungen war. Sein Werk ist ebenso vielfältig wie seine Lebensstationen - von Berlin über Paris bis nach New York. Der Abend zeichnet eine musikalische Reise durch Zeiten des Umbruchs und Orte des Übergangs, durch Klangsprachen und Kulturen. Themen des Abends sind Krieg und Verfolgung, Heimatlosigkeit und Neuanfang, Liebe, Entfremdung und Sehnsucht - zutiefst menschlich und zugleich politisch.

Die aus Haag/Hausruck stammende Sängerin KERSTIN TURNHEIM, singt ein breites Repertoire, in Musiktheater sowie Konzert, genre-übergreifend, als Solistin sowie in kammermusikalischen Besetzungen und ist Lehrende für Gesang an der Universität Mozarteum Salzburg. Sie beschäftigt sich auch mit künstlerischer Forschung mit besonderem Interesse für die Schnittstellen von Wissenschaft, Kunst und Pädagogik. Die bulgarische Pianistin KATIA BORISSOVA begann ihre Karriere am Tiroler Landestheater und arbeitet seither als Begleiterin und Studienleiterin u.a. an der Bayerischen Staatsoper, bei den Salzburger Festspielen und an der Universität Mozarteum Salzburg. Sie war Begleiterin bei unzähligen internationalen Gesangswettbewerben und Meisterkursen und arbeitete mit vielen angesehenen Sängerinnen, Dirigentinnen und Regisseur*innen.

Recital mit KERSTIN TURNHEIM (Mezzosopran) und KATIA BORISSOVA (Klavier)

Herrschaftszeiten! Der Berni Wagner wieder. Macht wieder Slapstick mit Sprache. Verbales Jiu-Jitsu. Feine Klinge und so weiter, sowieso – aber alles nur Selbstverteidigung versteht sich. Seit ihm gesagt wurde, dass auch in ihm ein Monster schlummert, klammert sich Österreichs beliebtester Zottelfrisurträger mit Zähnen und Klauen an seinen Humor. Nur so kann er seine Angst lang genug bezähmen um sich auf die Suche nach dem Ungeheuer zu machen: Irgendwo da drin muss es doch sein – Oder?

Berni Wagner (Jg. 1991) wuchs in Oberösterreich auf und lebt seit 2010 in Wien. 2013 gewann er den Grazer Kleinkunstvogel und bespielt seither Kabarettbühnen quer durch den deutschen Sprachraum, neben Soloauftritten auch mit der „Langen Nacht des Kabaretts“ (2015/16), dem Kollektiv „Das Magische Auge“ (2021/22) und gemeinsam mit Sonja Pikart und Christoph Fritz in „GHÖST“ (2023/24).

„Was für ein Ereignis, dieser Berni Wagner!“ - Süddeutsche Zeitung „fulminant“ - Falter „Geistreich, witzig, raffiniert“ - OÖN “So schallend gelacht wird selten wo“ - Passauer Neue Presse

Hildegard Knef, eine außergewöhnliche Künstlerin, hätte am 28. Dezember 2025 ihren 100. Geburtstag gefeiert. Ihr Leben war geprägt von zahlreichen Talenten, einem unerschütterlichen Willen zum Erfolg und der Fähigkeit, sich immer wieder aufzurappeln – selbst nach Niederlagen, Trennungen, Krankheiten und Pleiten. Ihre einzigartige Stimme, ihre eindringlichen Texte und ihre literarischen Werke haben sie zu einer Legende gemacht.

Hildegard Knef war nicht nur eine talentierte Schauspielerin und Sängerin, sondern auch eine faszinierende Persönlichkeit. Als Feministin war Hildegard Knef ihrer Zeit voraus. Sie brach mit gesellschaftlichen Normen und wagte es, eigene Wege zu gehen. Ihre Schnoddrigkeit, ihre Lakonie und ihr klarer Verstand machten sie zu einer faszinierenden Persönlichkeit, die sich nicht scheute, ihre Meinung zu äußern und für ihre Überzeugungen einzustehen.

Luzia Schmid entwirft in ihrem Dokumentarfilm die bewegende Geschichte eines bis zum Äußersten gewagten Lebens mit frischem, unverstelltem Blick, klug, aufmerksam und empathisch.

Darsteller:innen: Hildegard Knef

Regie: Luzia Schmid, DE 2025, 98 min, Dokumentarfilm

Oh nein! Es ist überhaupt nicht in Ordnung, sein Geschäft auf anderer, zumal kleinerer Leute Kopf zu machen. Auch ein Maulwurf ist schließlich jemand. Eine hundsgemeine Ungerechtigkeit! Da hilft nur eins: Auf! Und ihn finden. Die Sache muss geklärt werden. Eine anrüchige Geschichte zwischen Fell- und Federvieh mit feiner Nase in Szene gesetzt für Figuren, Musik und eine Spielerin. »... Manchmal braucht’s nicht viel, um den lieben Kleinen eine Freude zu machen. ... Maren Kauns größter Verdienst ist es dabei gewesen, dass sie ihr Publikum sehr unaufdringlich durch die Geschichte führte, sich selbst zurückhielt und ganz auf die Wirkung ihrer Figuren vertraute. ... Ihre ‚Bühne’ war ein Gestell, aus dem die unzähligen Tiere, die der Maulwurf aufsuchte, gezogen wurden oder das durch schnelles Hantieren den Körper einer Tierfigur darstellte. Wenig Aufwand, große Wirkung.« Maren Kaun (1973 in Lüneburg geboren) ist seit 2000 als freiberufliche Figurenspielerin im Bereich des Kinder- und Erwachsenentheaters tätig. Sie studierte 1995 und 2000 Figurentheater an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Mit dem Tourneetheater Maren Kaun bereist sie den gesamten deutschsprachigen Raum und bestritt bis dato zahlreiche Gastspiele in Italien, Frankreich, Polen und der Türkei.

Tischtheater für Kinder ab 3 mit dem THEATER MAREN KAUN

Irmgard Knef Deutschlands dienstälteste Chanson-Kabarettistin wird 100! Die unverwüstliche, singende und swingende Entertainerin hat anlässlich ihrer bevorstehenden numerischen Dreistelligkeit ein nagelneues Programm geschrieben. Da knallen die Pointen wie Champagnerkorken, da sprudelt der Witz und prickelt der Esprit. Irmgard lässt es sich nicht nehmen, noch immer mit würdiger Haltung auf den Brettern zu stehen, die die Welt bedeuten. Manchmal etwas wackelig aber immer standhaft. Vergangene Zeiten reflektierend und den aktuellen Zeitgeist kommentierend. Unter den fitten Hundertjährigen gehört Irmgard Knef zweifellos zu den vitalsten: 25 Jahre Alterskarriere auf deutschen Kleinkunstbühnen halten eben jung und den Geist wach. Denn noch immer schiesst die Grande Dame – auch in ihrer neuen Soloshow abseits des Mainstreams – unerwartet scharf aus der schon etwas steifen Hüfte. Jetzt erst recht. Hundert Jahre und ein bisschen weise aber konsequent blond. Das wir dein Fest. Alle Kneffreunde, Irmgardfans, Feierwilligen und Bewunderer der hoffnungsvollen modernsten geriatrisch – medizinischen Entwicklung sind herzlich eingeladen.

Kabarett-Theater-Chansonabend mit ULRICH MICHAEL HEISSIG

Wenn das weitgereiste Wiener Weltmusiktrio Cobario mit zwei Gitarren und Geige die Bühne betritt, dann fühlt man sich schon nach den ersten Klängen mitten drin in der flirrenden Hitze einer spanischen Nacht, riecht das Meer und spürt die Sonne auf der Haut. In ihrem neuen Programm „Spanish Nights“ haben Herwigos (Violine), El Coba (Gitarre) und Giorgio Rovere (Gitarre) ihre temperamentvollsten Songs versammelt: viele heiß geliebte Publikumslieblinge der Wiener Saitenkünstler, in denen sich feurige Gitarrenakkorde mit mal jauchzenden, mal seufzenden Geigenklängen vermählen. Für Cobario selbst war „Spanish Nights“ auch eine musikalische Spurensuche: zurück zu den Anfängen, als sie in den Straßen von Barcelona ihr Publikum in den Bann zogen und das mediterrane Lebensgefühl aufgesogen haben. Schnell wird man fortgetragen von den Melodien und Geschichten, die die drei Vagabunden auf ihren Instrumenten und in ihren Geschichten erzählen.

Die Musiker von Cobario haben einen ganz eigenen Stil entwickelt, und schon bald wurden sie auf Festivals und dann in die großen Konzerthäuser eingeladen. Ihre aktuellen Kompositionen leben von der Energie des Reisens und des Fremden.

„Eine Kinoerfahrung, wie es sie nur selten gibt“ (Der Spiegel)

Am Beginn des besten Films beim Filmfestival in Cannes 2025 steht ein nächtlicher Unfall, bei dem ein Mann namens Eqbal, der mit seiner hochschwangeren Frau und seiner Tochter im Auto unterwegs ist, einen Hund überfährt. Wenig später bleibt auch das Fahrzeug liegen. In einer nahegelegenen Garage bietet ihm Vahid an, den Schaden zu beheben und erschrickt, als er ein Detail hört, das ihn grausame Erinnerungen weckt: Eqbal trägt eine Beinprothese und deren charakteristisches Quietschen hört sich genauso an wie die Schritte seines Peinigers in einem Gefängnis, dessen brutale Foltermethoden sein Leben zerstört haben. Hat er ihn endlich gefunden, jenen Mann, den er niemals gesehen hat, weil er bei den brutalen Verhören stets eine Augenbinde trug? Vahid folgt dem Mann auf Schritt und Tritt, überwältigt ihn schließlich und will ihn schon lebendig in der Wüste begraben, als ihm nach und nach Zweifel kommen.

Mit: Vahid Mobasseri, Mariam Afshari, Ebrahim Azizi u. a.

Regie: Jafar Panahi, Iran 2025, 105 Minuten

Die allseits bekannte Junghexe Bibi Blocksberg ist ganz aus dem Häuschen: Der große internationale Hexenkongress steigt – und das noch dazu auf dem Blocksberg. Ein Ereignis, das nur alle 13 1/3 Jahre stattfindet. Klar wie Kartoffelbrei also, dass sie zusammen mit ihren beiden Freundinnen Schubia und Flauipaui als Helferin unbedingt mit dabei sein will. Doch kaum sind die ersten Hexen gelandet, geht schon alles drunter und drüber und nichts läuft mehr wie geplant: Nicht nur Bibis Hexsprüche enden im Durcheinander, die älteren Hexen verhalten sich plötzlich äußerst merkwürdig und die gesamte Versammlung droht sogar zu scheitern. Inmitten des Durcheinanders stehen die drei jungen Hexen vor einer großen Herausforderung. Mit Einfallsreichtum, Zusammenhalt und einer großen Portion Mut setzen sie alles daran, Ordnung in das drohende Chaos zu bringen, die erhitzten Gemüter zu besänftigen, dabei ihr Mitbestimmungsrecht zu wahren und den Hexenkongress zu retten.

Mit Heike Makatsch, Sophie Rois, Friedrich Mücke u. a. Regie: Gregor Schnitzler, DE 2025, 89 min

In seinem neuesten Abenteuerbericht präsentiert Helmut Pichler seine Erlebnisse in Südamerika. BRASILIEN: Manaus - die pulsierende Millionenstadt im Amazonasgebiet. Von Leticia in KOLUMBIEN mit dem Schiff nach Iquitos in PERU mit seiner vielfältigen Tierwelt. BOLIVIEN: Das Herz Südamerikas. La Paz: Die höchstgelegene Hauptstadt der Welt, umgeben von schneebedeckten Gipfeln. Der Titicaca-See im Grenzgebiet zu Peru – das höchstgelegene schiffbare Gewässer der Welt: Geburtsort der Inka-Kultur. Mit dem Fahrrad auf der gefährlichsten Straße der Welt von den Anden in den Amazonas. Dinosaurier-Spuren nahe der Kolonialstadt Sucre. Die Silberminen von Potosi - einer der gefährlichsten Jobs unseres Planeten. Der riesige Salzsee von Uyuni und faszinierende Lagunen im Süden des Landes. Im Norden von CHILE die Wüste Atacama. Wie jedes Jahr: Eindrucksvolle Bilder und Filmfrequenzen und viele Erlebnisse.

Reisevortrag von HELMUT PICHLER

SpongeBob Schwammkopf ist endlich 36 gestapelte Muscheln groß, doch wie ein echter Haudegen fühlt er sich trotzdem noch nicht. Denn im Gegensatz zu seinem Vorgesetzten Mr. Krabs hat er selbst nie Abenteuer auf hoher See erlebt, gegen Piraten und Monster gekämpft oder auch nur eine halsbrecherische Achterbahnfahrt auf sich genommen. Um Mr. Krabs und vor allem sich selbst zu beweisen, dass er entgegen allen Erwartungen tatsächlich ein großer Junge geworden ist, geht er kurzerhand einen Pakt mit dem fliegenden Holländer ein, und begibt sich gemeinsam mit seinem besten Freund Patrick auf eine gefährliche Reise in die Unterwelt. Doch während Spongebob auf lustige Art und Weise ein Hindernis nach dem nächsten überwindet, hat es der fliegende Holländer auf etwas ganz anderes abgesehen: Er will seinen Fluch auf den unwissenden Schwamm übertragen und nach 500 Jahren des Unterwasserlebens endlich zurück an die Meeresoberfläche.

Regie: Derek Drymon, USA 2025, 90 min

„Einmal im Leben“, denkt sich Elli „will ich so mutig sein wie eine Stadttaube.“ In ihrem dritten Programm fAngst? zeigt Elli Bauer wie wir Menschen mit Angst tanzen. Um Angst herumtanzen. Aber auch wie wir aus unserer Angst wieder heraustanzen können. Wie kratze ich gekonnt eine juckende Stelle, die man in der Öffentlichkeit nicht kratzen darf, ohne die Hände zu benutzen? Wie stehe ich, nachdem ich gestolpert bin, lässig vom Boden wieder auf? Wie oft kann ich ein Stück Marmorkuchen vom Buffet holen, um beim Vernetzungstreffen mit niemandem reden zu müssen? Lassen Sie sich von Elli an der Hand nehmen und erleben Sie einen Bachata der Neurosen. Tanzen Sie Tango mit Ihren Sorgen und präsentieren Sie Ihre Unsicherheiten mit Jazz-Hands. Das Leben ist ein konstanter Balance-Akt mit Hebefigur. Denn wenn wir das Gleichgewicht verlieren, rufen wir doch alle das gleiche: fAngst mi?

„Pfeift“. Ein beeindruckendes Theaterstück über Marie Beutlmayr, eine vergessene Vorkämpferin für Arbeiterinnen- und Frauenrechte aus OÖ.

Das Erfolgsstück vom Waldkirchener Autor Florian Haderer bringt das arbeitsreiche und engagierte Leben von Marie Beutlmayr auf die Bühne. Die uneheliche Tochter einer Magd – 1870 in Neukirchen am Walde in ärmlichsten Verhältnissen geboren – arbeitete bereits als 13-Jährige in Fabriken in Linz. Mit 20 als Haushaltsgehilfin in Wien wurde sie Zeugin der Arbeiterunruhen und es begann ihre Politisierung. Gleich nach Einführung des Frauenwahlrechts in Österreich (1918) war sie eine der ersten Frauen, die politische Funktionen übernommen hatte.

Sie kämpfte fortan für ein menschengerechteres Leben in der sozialdemokratischen Bewegung und setzte sich im oberösterreichischen Landtag (15 Jahre Landtagsabgeordnete / drei Jahre Bundesrätin) vor allem für Frauenrechte ein.

Marie Beutlmayr war die erste Frau, die als Abgeordnete im OÖ-Landtag eine Rede hielt. Ihre Rede pfeift, hieß es …

Eine Veranstaltung anlässlich des Internationalen Weltfrauentages 2026

Die Geschichte einer außergewöhnlichen Frau – Gastspiel THEATER PEUERBACH

Ein in die Jahre gekommenes Tankstellen-Bistro am tiefsten Punkt Österreichs, dem Mariannengraben. 113 Meter über dem Meeresspiegel wandert, neben diversen Getränken, das Weltgeschehen über den klebrigen Tresen: Misslungene Grillabende, die Unfähigkeit aus einer EU-genormten Buttermilchpackung zu trinken, hardcore Liebeskummer und die ewige Treue zum Verbrenner im Autoland Österreich. Angetrieben von Melange und Marillenschnaps ist man bald bei den ganz großen Begriffen angelangt: bei Freiheit, Verantwortung und Gerechtigkeit. Bei Macht, Status und seinen Symbolen. Zu später Stunde scheinen sich die verhärteten Fronten keinen Millimeter mehr zu bewegen – nur das Sturmtief Herta nimmt zügig Fahrt auf die Tankstelle auf. Und während der Wasserspiegel steigt, beginnen auch im Mariannengraben die eben noch klar gezogenen Linien zu verschwimmen.

Zwischen düsterem Schmäh und existenzieller Dringlichkeit schlittert Maria Muhar durch eine aberwitzige Reflexion über eine Zeit, die kaum mehr zu fassen ist. Es sei denn, man packt am tiefsten Punkt an.

Riesige Gletscher, wilde, frei fließende Flüsse, mystische, uralte Wälder, die Begegnung mit Walen, dem Puma und Kondor und die unendliche Weite der oft noch unberührten Landschaft Patagoniens verzaubern wohl jeden Reisenden. Gregor Sieböck erkundete diese Region im Süden von Chile und Argentinien immer wieder aufs Neue und entführt sie in seiner bildgewaltigen Multivisionsshow in eine Zauberwelt.

Zu Fuß, mit dem Kajak, auf dem Rücken der Pferde und im Kleinflugzeug macht Gregor sich in die Wildnis auf. Es ist das Ausgesetztsein in der Natur, die mitunter großen Strapazen und die darauf folgende wundervolle Entspannung, die den Zauber des Lebens im Rhythmus der Erde ausmachen. Neben der unberührten Natur sind es aber auch die Begegnungen mit den Menschen, die Gregor immer wieder nach Patagonien ziehen. Über die Jahre sind tiefe Freundschaften mit Gauchos, Abenteurern und Lebenskünstlern entstanden und so wird ihm das Zauberland am Ende der Welt immer mehr zur Heimat. Aus all diesen Abenteuern entstand – in Geschichten und Bildern – eine Reise in das Herz von Patagonien, die zutiefst berührt.

Reisebericht vom Weltenwanderer GREGOR SIEBÖCK

Romeo muss heim, von Wien nach Oberösterreich. Die Oma liegt im Sterben. Wieder mal. Die Reise in sein Heimatdorf ist für Romeo auch eine Zeitreise zurück in seine eigene Kindheit und Jugend. Er trifft seine alte Jugendliebe wieder, die er damals in der Schulzeit leider nicht küssen durfte. Ihre Familie hatte es verboten. Ein bissl deswegen, weil Romeo die falsche Hautfarbe hatte. Hauptsächlich aber, weil er zu wenig Hektar hatte (Anm.: Null).

Romeo besucht daheim im Dorf ein Zeltfest, auf dem immer noch die gleiche Band wie vor 15 Jahren spielt, und wo ihn immer noch die selben Nazis wie vor 15 Jahren verprügeln wollen. Herrlich ist das, wenn manche Dinge im Leben einfach immer gleich bleiben. Umgeben von Grillhendl-Duft und leicht betrunken von einer ganzen Schachtel Jägermeister wird Romeo nostalgisch. Soll er am Ende gar nicht mehr zurück nach Wien, wo die Menschen zwar liberaler - aber leider auch fader sind? Ist doch das Dorf hier seine wahre Heimat? Was ist denn Heimat überhaupt? Kann man auf sein Vaterland stolz sein, wenn man seinen eigenen Vater nicht kennt?

In seinem zweiten Kabarett-Programm „HEIMWEH“ spricht Romeo Kaltenbrunner über sein Aufwachsen am Land, und wie es ist, wenn man fremder aussieht, als es der eigene Familienname und der Dialekt vermuten lassen.